阅读下文，完成文后各题。 (一) 清初文人赵执信在他的《谈艺录》序言里有一段话很生动地形象化地说明这全和粹、虚和实辩证的统一，它才是艺术的最高成就。他说：钱塘洪防思，久于新城之门矣，与余友。一日，在司寇(王渔洋)宅论诗，防思嫉时俗之元章也，日：“诗如龙然，首、尾、爪、鳞、鬣，一不具，非龙也。”司寇哂之日：“诗如神龙，屈伸变化，固元定体，恍惚望见者，第指其 一鳞一爪，而龙之首尾完好，故宛然在也。若拘于所见，以为龙具在是，雕绘者反有辞矣! 洪钫思重视“全”而忽略了“粹”。王渔洋依据他的神韵说看重一爪一鳞而忽视了“全体”；赵执信指出一鳞一爪的表现方式要能显示龙的“首尾完好”，宛然存在。艺术的表现 正在于一鳞一爪具有象征力量，使全体宛然存在，不削弱全体丰满的内容，把它们概括在．一鳞一爪里。提高了，集中了，一粒沙里看见一个世界。这是中国艺术传统中的现实主义 的创作方法，不是自然主义的，也不是形式主义的。 (二) 中国画 里处理空间的方法，也让人联想到中国舞台艺术里的表演方式和布景问题。 中国舞 台表演方式是有独创性的，我们愈来愈见到它的优越性。而这种艺术表演方式又是和中国独特的绘画艺术相通的，甚至也和中国诗中的意境相通。中国舞台上一般不设置逼真的布景(仅有少量的道具桌椅等)。老艺人说得好：“戏曲的布景在演员的身上。”演员结合剧情的发展，灵活地运用表演程式和手法，使得“真境逼而神境生”。演员集中精神用程式手法、舞蹈行动，“逼真地”表达出人物的内心情感和行动，就会使人忘掉对剧中环境布景的要求，环境布景阻碍不了表演的集中和灵活，“实景消而空景观”，留出空虚来让人物充分地表现剧情，剧中人和观众精神交流，深入艺术创作的最深意境，这就是“真境逼而神境生”。这个“真境遇”是在现实主义的意义里的，不是自然主义里所谓的逼真，这是艺术所启示的真，也就是“无可绘”的精神的体现，也就是美。“真”“神”“美”在这里是一体。 小题1:从语段(一)来看，下面各人的观点不符合文意的一项是( )(3分)
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